Всем известно, что среда меняет восприятие. Попав в определенное пространство, вы начинаете соответствующим образом себя чувствовать. В старину городские люди отправлялись на природу: меняющийся свет дня, морской простор, залитая солнцем лесная лужайка, радуга над горным водопадом — сколько было возможностей по-новому ощутить себя, познать гармонию с миром, обрести внутренний покой и свежесть взгляда на жизнь!
Сегодня, когда природа все дальше отступает от неумолимо надвигающегося на нее города, для перемены восприятия можно отправиться в искусственную среду, создаваемую исландцем-датчанином, 40-летним Олафуром Элиассоном. Пребывание в этой искусственной среде, конечно, не заменит вам природы, но, по крайней мере, подарит переживания и ощущения, в чем-то близкие тем, что вы испытываете в меняющемся природном пространстве. Главное — не торопиться.
Take Your Time, расхожее выражение, которое можно перевести как «Не торопись», «Не спеши». Этими словами назвал Элиассон одну из своих инсталляций. Так же названа выставка его работ, открытая сейчас в МоМА (11 West 53 St, Manhattan) и в его филиале P.S.1, расположенном в Квинсе (20-25, Jackson Avenue, Long Island City).
Если вы привыкли долго стоять перед живописным полотном, смакуя детали, оценивая композицию и впитывая целое, то теперь вам придется так же долго пребывать не «перед», а «в» пространствах, создаваемых Элиассоном с помощью, на первый взгляд, простых, очевидных средств: цвета, света, тени, зеркальных отражений, воды, тумана и... постоянных, но при этом медленных изменений.
Потолок длинного коридора на третьем этаже МоМА покрыт желтыми люминисцентными лампами, свет которых резко меняет облик и самого коридора, и каждого, кто проходит по нему. Расположенные по стенам одной из комнат зеркала вместе с несколькими прожекторами совершенно запутывают восприятие этого небольшого пространства, превращая его в загадочный лабиринт с двоящимися и троящимися изображениями людей и дверных проемов. Одна из стен пустой комнаты покрыта огромным ковром из мха, который можно бесконечно разглядывать, потому что в его рисунке — непредсказуемость природы. Квадратный полутемный зал, на пустых стенах которого неторопливо меняются разноцветные полосатые «ритмы», кажется симпатичной игрушкой (вы словно внутри калейдоскопа), зато другое пространство — круглое, обнесенное белой стеной, светящейся почти незаметно переходящими один в другой оттенками серого, сиреневого, синего, желтого и т.д., завораживает и почти не выпускает. Время кажется застывшим, и это лучшие моменты на выставке.
А на втором этаже — вентилятор, обыкновенный черный вентилятор, подвешенный подобно гигантскому маятнику, но, в отличие от маятника, постоянно меняющий направление размаха и соответственно наше восприятие.
В PS.1, кроме инсталляций («Повернутый обратно водопад» — одна из самых интересных), есть еще фотографии: Элиассон, живущий в Берлине, где у него большая мастерская, и в Копенгагене (кстати, он представлял Данию на Венецианской биеннале), регулярно путешествует по Исландии, фотографируя ее реки, гейзеры, ледники, пещеры. Все это часто становится для него источником новых идей.
При этом, как и многие художники сегодня, отнюдь не оторван от реальности, использующей художника и во вполне практических целях. Он получает немало архитектурных и прочих коммерческих и некоммерческих заказов. Один из них он должен будет совсем скоро осуществить в пространстве нью-йоркской гавани, построив в разных ее точках гигантские водопады.
08:45 am
РАСПЕЧАТАТЬ 
