 |
На открытие ретроспективы в Нью-Йорк приезжал генеральный директор «Мосфильма» известный кинорежиссер Карен Шахназаров. Зрителям знакомы его ленты «Зимний вечер в Гаграх», «Цареубийца», «Яды», «Город Зеро», «Всадник по имени Смерть». Два его самых популярных фильма, «Курьер» и «Мы из джаза», включены в программу нынешних показов. Я не раз беседовал с моим одноклассником Кареном в прежние годы – в Москве, в Нью-Йорке и на разных кинофестивалях мира, куда нас забрасывала судьба. В нашем очередном разговоре в день открытия ретроспективы мы не могли не коснуться уникальной предоскаровской ситуации. Ведь в соревновании за премии Американской киноакадемии участвуют на этот раз сразу три российских режиссера, а еще в ряде фильмов заметны русские темы. Большого энтузиазма в оценке гостя я не почувствовал. — Особого повода радоваться нет, поскольку Россия в этих фильмах показана крайне непривлекательно, – считает Шахназаров. — У Кроненберга в «Восточных посулах» (Eastern Promises) это русская мафия, у Вайды в «Катыни» русские расстреливают поляков, а у Михалкова в «12» пытаются засудить невинного чеченского мальчика. Вот такой негативный образ России. В этом смысле я думаю, что академики вовсе не дураки (смеется). — Я знаю, ты закончил работу над новой картиной «Исчезнувшая империя». Когда ее увидят зрители? — Российская премьера назначена на 14 февраля. Меня в первую очередь интересует, как фильм примет российский зритель. О международной судьбе фильма я еще не думал. Посмотрим. — Твоя новая лента — о молодежи 70-х годов, нашего с тобой поколения. Как ты думаешь, нынешний юный зритель ощутит сопричастность твоим героям? — Такие вещи прогнозировать сложно. Вообще, работая с молодыми актерами, я не ощутил, что в их мировоззрении и восприятии есть кардинальные отличия от взглядов предыдущего по-коления. Но никогда не знаешь, как твой фильм воспримет публика. — У тебя есть ностальгия по «исчезнувшей империи»? — Нет. Я с уважением отношусь к прошлому. Вообще считаю ход современной истории непрерывным процессом. Никакого разрыва между эпохами не происходило. Кстати, и с императорской Россией разрыва не было. Просто развитие принимало разные формы. Я прагматик. Было время, прошло, — какой смысл ностальгировать, даже если оно было лучше? Будущее не всегда лучше настоящего, а настоящее не всегда лучше прошлого. — Ведь не случайно люди давали такие определения эпохам – Золотой век, Позолоченный, Серебряный. — Да, но все это условно. Во всяком случае, я не испытываю ностальгии и не хотел бы вер-нуться в прошлое. — Ну а симпатию к временам молодости, сентиментальные чувства к 70-м ты испытываешь? — Я благодарен тому времени, оно мне многое дало. Но интересно, мы жили и не замечали глобальных изменений, которые шли параллельно. В 70-е годы мы жили в стране, которая должна была распасться, рухнуть. Вот эти подспудные процессы меня больше всего интересуют. Распад Советского Союза – одна из самых крупных катастроф за всю историю человечества. На мой взгляд, она оказалась не менее важным явлением, чем распад Британской империи. Я считаю, что причины возникновения и распада империй не в переговорах мировых лидеров и не в событиях, вынесенных на первые полосы газет, — они в отношениях людей, в самых, казалось бы, незначительных вещах. Для меня появление в моей школе рок-группы гораздо более показательный момент в истории исчезновения империи Советский Союз, чем перестройка, экономический спад и прочие масштабные явления, о которых любят писать историки. — Выбор фильмов для нынешней ретроспективы осуществлялся американской стороной. На твой взгляд, отобранные четыре современные ленты – «Александра» и «Элегия жизни. Ростропович. Вишневская» Александра Сокурова, «Путешествие с домашними животными» Веры Сторожевой и «Груз-200» Алексея Балабанова – достаточно объективно представляют новое российское кино? — Мне не кажется, что эти фильмы репрезентативны, что они объективно отражают нынешнее состояние российского кино. Изначально мы готовили эту серию как ретроспективу советского кино. На завершающем этапе отбора американские коллеги решили присовокупить к классике несколько современных работ. Беды в этом не вижу. Но все-таки самое интересное в про-грамме – старые, архивные советские ленты. Такого широкого показа их в Америке, по-моему, еще не было. При этом программе предстоит путешествовать по разным городам США в течение года, и ее увидят десятки, если не сотни тысяч зрителей. Предыдущая подборка российских фильмов, посвященная фантастике и собранная теми же организаторами, показывалась не только в Америке, но и в Канаде, Голландии, Австралии и других странах. — В российско-американских киноотношениях возникла длительная пауза. Какие-то отдельные копродукции снимаются, но нет ощущения, что есть стабильный взаимный интерес. Как это можно объяснить? — Я вообще не понимаю: какой может быть, по большому счету, взаимный интерес? — Когда-то ты работал в США, снимал «Американскую дочь». Что все-таки произошло? Почему прервалось сотрудничество кинематографистов двух стран? — Как ни странно, в советское время контакты были намного оживленней. Сегодня этого нет. В российском прокате американское кино присутствует, и сильно присутствует. Российское кино, за редким исключением в виде нескольких раскрученных блокбастеров, — это кино для премьер, после чего оно исчезает из поля зрения. Любой российский прокатчик скажет, что репертуар держится на американском, а не на российском кино. С другой стороны, у российского кино есть неодолимое желание завоевать Голливуд, что я считаю проявлением совершенно необоснованных амбиций. Отсюда и мода у наших молодых режиссеров на бейсболки. — Спилбергу подражают. — Да. Я всегда им говорю: не надевайте бейсболки и не косите под Тарантино. Тогда из вас, может, что-то и получится. — Как дела на «Мосфильме»? — У нас нет необходимости делать ставку на иностранное кино, в частности на американское. «Баррандов», «Чинечитта», другие крупные европейские киностудии ждут американских заказов. Мы – нет. У нас очень бурно развивается собственное производство. Я не говорю о качестве, но количественно рост заметен. На разных стадиях производства на студии – более 140 проектов для кино и телевидения. — Есть хотя бы один проект с американцами? — «В поисках Тату» (Finding tATu) известного режиссера Роланда Джоффе и продюсера Сергея Конова из компании RAMCO. Они все снимали на «Мосфильме» с американскими и российскими актерами. А до этого тот же Роланд Джоффе снимал у нас предыдущий свой фильм «В плену» (Captivity). Но эти проекты мы числим по разряду экзотики. Серьезного сотрудничества с американцами пока нет. Беседу вел Олег СУЛЬКИН  РАСПЕЧАТАТЬ
|
Размещение рекламы Информация о сервере Email: web@nrs.com  |
|
|
|
 |