![]() |
Сегодня Эйфман — в НьюЙорке, после длительных гастролей по городам Америки и Мексики, с новыми и старыми спектаклями, омолодившимся актерским составом и в очень приподнятом настроении. Так, по крайней мере, мне показалось во время нашего недавнего телевизионного интервью, где хореограф, недавно отметивший свое 60летие, упомянул, что переживает второе дыхание и полон желания работать. Одна из причин такого подъема — изменения в труппе. Со старыми звездами расставаться жаль, но им пора отдохнуть, а вот новички — иные, они умеют и знают немало такого, чего не умели и не знали их предшественники, их тела крупнее, удлиненнее и необыкновенно гибки, и это толкает на обновление хореографических приемов. И хотя в программе нынешних гастролей, кроме очередной премьеры Эйфмана — «Чайки», есть известные балеты прошлых лет — «Красная Жизель», «Анна Каренина», «Русский Гамлет», это все, в известной степени, новинки: Эйфман внес в старые балеты ряд изменений, рассчитанных на индивидуальности новых исполнителей. Узнав все это, я была заинтригована и галаконцерт по случаю открытия гастролей ждала с особым интересом. И не была разочарована: мастерски составленная и мастерски исполненная программа, напомнившая о начале Театра Эйфмана, представившая подрастающую молодежь и собравшая в восхитительную сюиту несколько эффектных фрагментов из разных спектаклей, внушала солнечный оптимизм. Не все зрители, заполнившие зал Ситицентра, успели заглянуть в программки до начала и узнать, что в первой части вечера исполнялось творение не Эйфмана, а 24летнего московского танцовщика и хореографа Никиты Дмитриевского. Его «Кассандра» (по мотивам Троянской войны, на музыку Густава Холста) обнаруживает явный талант и музыкальность, прекрасную осведомленность в достижениях современной хореографии и желание не слишком далеко уходить от поэтики того, кто дал ему возможность дебюта в своей труппе (и предоставил своих лучших солистов — таких как Юрий Ананян или Елена Кузьмина). Дмитриевскому, как, впрочем, почти всякому молодому хореографу, идущему в «сюжетный» балет, недостает, судя по этому спектаклю, умения рассказать избранный сюжет лаконично, точно и последовательно, либо сжать его до необходимого минимума, сосредоточившись на эмоциях и метафорах. Впрочем, в «Кассандре» было немало эпизодов понастоящему экспрессивных и изобретательных. А щедрость Бориса Эйфмана можно только приветствовать: ни Пол Тейлор, ни Мерс Каннингхэм, ни Триша Браун, ни все другие хореографы, имеющие компании своего имени, никого другого к ним не допускают. В соседстве с работами своих сверстников балет Дмитриевского выглядел бы еще лучше. Но ему пришлось конкурировать с эйфмановским «избранным» (вторая часть программы), причем очень умно скомпонованным в бесшовную, элегантную и в то же время динамичную череду плавно перетекающих друг в друга дуэтов и массовых сцен. Уверена, на месте этих номеров вполне могли бы оказаться другие: Эйфману не составит никакого труда набрать несколько аналогичных, столь же впечатляющих сюит из других фрагментов и других своих балетов (и, честно говоря, я бы с удовольствием посмотрела вновь хотя бы фрагменты из «Идиота», «Мастера и Маргариты» или «Женитьбы Фигаро»). Однако то, что мы увидели, не было простым попурри: тут прочитывалась автобиографическая тема. Лирический дуэт из балета «Who is who?» на музыку Рахманинова, где юная танцовщица, впервые вставшая на пуанты, превращается в классическую балерину под руководством внимательного хореографа, — разве это только намек на Баланчина и его русских коллег, ставящих на пуанты Америку? А толпа эмигрантовевреев в веселом танце из того же спектакля? А большая сцена из «ДонКихота» — смешная и трагичная одновременно, с обручем, которым так ловко «стягивает» бедного безумца (в блистательновиртуозном и трогательном воплощении Юрия Смекалова) медсестра с замашками доминатрикс? А яркий и в то же время зловещий полонез в масках из «Анны Карениной»? Кстати, в дуэте Анны и Вронского и в финальной сцене из «Анны Карениной», великолепно исполненных Марией Абашовой, Юрией Смекаловым и кордебалетом, я вновь нашла подтверждение тому, что этот спектакль — лучшее создание Эйфмана последних лет (эта статья пишется еще до премьеры «Чайки» — возможно, после премьеры иерархия изменится). Очень хорошо, что балет «Анна Каренина» в полном виде вошел в репертуар гастролей — не упустите возможность увидеть его. Когда из темноты сценического пространства в зал поплыли первые электронные волны «Пинк Флойд», в зале раздались аплодисменты: старожилы узнали эту эйфмановскую эмблему тридцатилетней давности, дуэт «Двухголосие», созданный для Аллы Осипенко и Джона Марковского, с которого фактически начался Театр Эйфмана. Самое поразительное, что сегодня его полная эротики и меланхолии хореография не только не устарела, но кажется более изобретательной (а для своего времени просто революционной), чем только что созданный балет Дмитриевского. Были еще маленькая сцена из «Чайки» и две большие — из «Братьев Карамазовых», звучала музыка Чайковского и Вагнера, а закончилось все очаровательным «бисом»: очень смешной сценой из балета «ДонЖуан и Мольер», той самой, где разодетые гостьи на празднике у ДонЖуана жадно поглощают еду и питье. Во главе стола сидел, однако, сам Борис Яковлевич, и не просто сидел, но проявлял всяческую активность, а при финальном аккорде стремительного моцартовского brio какимто фантастическим образом оказался окружен всей труппой. Получилось милое юбилейное фото. Труппа выглядела во всех номерах великолепно организованной, проявляла чудеса поистине бесстрашной техники и артистизма, и то, что я уже видела почти все «процитированные» в программе спектакли Эйфмана, только прибавило удовольствия. P.S. Мне жаль, что Дженнифер Даннинг, писавшая рецензию на вечер для «НьюЙорк таймс», не видела этих балетов (или забыла их) и не успела поинтересоваться, что в показанных сценах происходит. Тогда она лучше бы оценила и юмор сцены из «ДонЖуана», и, возможно, обошлась бы без завистливого намека на «неограниченный постановочный бюджет», а также разгадала бы суть сцены из «Братьев Карамазовых», ясную каждому, кто читал роман. Впрочем, в целом ей гала тоже понравился, хотя было ясно, что она решительно и с самого начала с этим чувством боролась. |
Размещение рекламы Информация о сервере Email: web@nrs.com |